Il quinto appuntamento con la Stagione Sinfonica di Primavera intreccia due programmi – quello musicale e quello teatrale, nell’ambito di “Strade Maestre” – in uno degli eventi più attesi in cartellone: “Alice Special Guest”, spettacolo per tre voci, tre attori e orchestra con musiche di Pasquale Corrado che dirige anche l’Orchestra Tito Schipa. Ed inoltre – Sabato 3 Maggio, DB D’Essai, ore 18.00 – il cartellone incontra il cinema muto attraverso la proiezione del capolavoro del realismo russo, “Nuova Babilonia”, che vedrà Michelangelo Galeati dirigere in prima italiana l’Orchestra “Tito Schipa” nell’esecuzione delle musiche del grande compositore Šostakovič.
Realizzato in collaborazione con i Cantieri Teatrali Koreja, “Alice Special Guest” – Venerdì 2 e Sabato 3 Maggio, alle ore 20.45, ai Cantieri Teatrali Koreja – è tratto da un libretto di Ugo Giacomazzi , Luigi Di Gangi, Julio Garcìa-Clavijo. In scena lo stesso Giacomazzi (che ne firma anche la regia insieme a Di Gangi) e due attrici formatesi ai Cantieri Teatrali Koreja: Michela Marrazzi e Antonella Sabetta. Light Designer: Luigi Biondi.
“Alice Special Guest” racconta il viaggio e la metamorfosi dell’inconscio adolescenziale verso una festa simbolica, spartiacque dei due mondi che si contendono l’amata eroina di Carroll: l’infanzia, con i suoi molteplici archetipi, e la stagione immediatamente successiva che determinerà le scelte della vita adulta. Sebbene mantenga il riferimento ad Alice nel Paese delle Meraviglie, lo spettacolo dona vita a inediti personaggi, i compagni di questa straordinaria avventura. Conflitti, desideri e angosce dell’iniziazione adolescenziale sono espresse attraverso i sembianti di una modernità figlia di alcol, droghe, estetica, divertimento da sballo e anche amore. Alla fine Alice crescerà, senza perdere però di vista il necessario punto d’incrocio che anima le vite umane: l’onirico, l’immaginario.
“Nuova Babilonia”, descrive il terribile impatto dell’impresa bellica (quella franco-
prussiana del 1870-71) sulla popolazione della città di Parigi, sulla vita quotidiana, sulle relazioni, i sogni e i desideri che mai più potranno realizzarsi.
Per il film, la musica di Šostakovič non si limita a descrivere la scena ma costituisce un commento profondo, suggestivo e imprescindibile della narrazione stessa, capace di forza autonoma, al pari di un personaggio, un racconto parallelo che, unito a quello del soldato e della sfortunata eroina, protagonisti dell’opera, a volte ne è prosecuzione a volte antitesi.
Michelangelo Galeati ne sottolinea il grande valore artistico, musicale e culturale presentando all’attenzione del pubblico, un capolavoro e patrimonio della filmografia del Novecento.
Il Programma del concerto di venerdì 16 maggio è stato variato per l’annullamento del Concorso di Canto Lirico “Tito Schipa”. Il nuovo programma del concerto di venerdì 16 maggio sarà sostituito dal seguente:
Direttore: Eliseo Castrignanò
Pianoforte: Beatrice Rana
Modest Musorgskij – Introduzione da “Chovanscina”
Sergej Prokof’ev – Concerto n.2 in sol min. per pianoforte e orchestra op. 16
Petr Il’ic Cajkovskij – Sinfonia n. 4 in fa min. op.36
Pasquale Corrado nasce nel 1979 a Melfi (Potenza). Tra il 2003 e il 2008 consegue i diplomi in Composizione con il massimo dei voti e la lode (sotto la guida di Alessandro Solbiati), Direzione d’Orchestra (sotto la guida di Daniele Agiman di cui è assistente in diverse produzioni sinfoniche ed operistiche), Pianoforte (con Gabriele Ottaiano), Musica Corale e Direzione di Coro (con Carmine Moscariello). Continua il perfezionamento in Composizione sotto la guida di Ivan Fedele presso l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia diplomandosi con il massimo dei voti e la lode e ricevendo il prestigioso Premio Petrassi 2011, consegnato in Quirinale dal Capo della Repubblica Italina Giorgio Napolitano; il Biennio di Composizione al Conservatorio di Milano con Alessandro Solbiati. A Parigi frequenta il Cursus 1 (2010-2011) all’IRCAM Centre Pompidou.Come compositore, suoi brani sono stati eseguiti nell’ambito di festivals e stagioni concertistiche come: Festival Internazionale di Musica Contemporanea Biennale di Venezia 2008 e 2011; Radio – France; Festival Koinè; Rondò Divertimento Ensemble; Unione Musicale Torino; MITO Settembre Musica; Festival Acanthes, Metz; Fondazione Spinola-Banna per l’Arte (Quintetto Bibiena); Viagens pelo som e pela imagem – 2010 (Lisbona); Festival Pomeriggio tra le Muse; Orchestra d’Ereprijis Festival; Festival Musica Nuova (Orchestra Sifonica Umberto Giordano); BergamoMusicFestival. È stato selezionato per partecipare al Young Composers Meeting Forum 2009, presieduto da Louis Andriessen. Vincitore nel 2007 del Concorso di Composizione per Orchestra indetto dal Conservatorio di Milano, ha orchestrato le melodie tratte dall’Opera del Mendicante di John Gay per la regia di Filippo Crivelli. La passione per la sperimentazione lo porta a comporre le musiche per lo spettacolo “Architetture Sonore”uno spettacolo in collaborazione con il Politecnico di Milano, facoltà di Architettura. Ha scritto anche per il cinema, composto le musiche per il film “La terribile armata” (di Gherard Lamprecht) eseguite dall’Orchestra G. Verdi dell’ Auditorium di Milano. Ha ricevuto il diploma di merito con particolare menzione al Corso internazionale di alto perfezionamento in musica da film tenuto dai Maestri Marco Frisina e Sergio Miceli. Come direttore d’orchestra debutta nella rassegna Opera al Ticino Music Festival, dirigendo “Il Signor Bruschino” opera burlesca di Gioachino Rossini. La sua bacchetta si cimenta anche in altre produzioni operistiche, tra cui Bohème, Tosca, Trovatore, Elisir d’Amore, Madama Butterfly, La Traviata, Don Giovanni, Le Nozze di Figaro. Nonostante la giovane età, ha già diretto numerose formazioni, Orchestre e Ensembles. Tra cui Bayerisches Symphonieorchester Munchen, Orchestra Sinfonica “I Pomeriggi Musicali”, Philarmonic Orchestra di Kharkov, Divertimento Ensemble, Orchestra Sinfonica “Umberto Giordano” della Provincia di Foggia, Orchestra Sinfonica “G. Rossini” di Pesaro, Orchestra Sinfonica Cantelli, Orchestra Sinfonica U.E.C.O., Orchestra Opera da Camera, Orchestra del Teatro Coccia di Novara, Orchestra Camerata dei Laghi, Orchestra Sinfonica Amleto, Nuova Cameristica di Milano. Dal dicembre del 2001 è direttore ed arrangiatore dell’Orchestra Sinfonica U. Giordano della Provincia di Foggia e dal 2006 dell’Orchestra RAI “Suoni del Sud”. Con essa ha partecipato a diverse tournèe, accompagnando la spendila voce di Amii Stewart, stella del panorama musicale internazionale. Ha diretto ed arrangiato le musiche per diversi programmi televisivi RAI collaborando con molti cantanti pop nazionali ed internazionali. Nel 2007 è vincitore del prestigioso premio Rotary Club per la Direzione D’Orchestra.
Michelangelo Galeati ha studiato composizione e arti dello spettacolo insieme a Pier Bellugi e Dario Lucantoni. Ha studiato violoncello con grandi artisti, come Rocco Filippini e Armedeo Baldovino. Tra gli altri, va ricordato il suo lavoro con il gruppo di Musica da Camera, “Polimina Ensemble” che lo ha portato in prestigiose sale da concerto italiane come la Sala Verdi di Milano, Teatro dell’Opera di San Remo, così come nelle famose sale da concerto d’Europa, Russia e Giappone. Michelangelo Galeati si dedica ad opere di compositori contemporanei, come Clementi, Bussotti e Pennisi ri-registrati, presentando questi percorsi anche nell’ambito di programmi televisivi e radiofonici. Dedica particolare attenzione al recupero dei tesori ingiustamente dimenticati della musica italiana classica del XX secolo.
